Generator nazw utworów drill

Dlaczego generator tytułów utworów drill jest przydatny

Drill to szeroka scena z ograniczonym słownictwem. Brytyjska fala drillu, która narodziła się w południowym Londynie, brookliński ruch drillu zbudowany na późnym dorobku Pop Smoke'a, chicagowski rodowód drillu, który płynie od Chiefa Keefa, Fredo Santany i ekipy OTF, a także sceny diaspory, które rozwinęły się w Toronto, Sydney i Dublinie – wszystkie te elementy mają te same podstawowe cechy: płynne 808, które utrzymuje się dłużej niż zwrotka, tempo wahające się między 138 a 150 BPM, kod pocztowy, blok lub nazwa ulicy, która osadza utwór w rzeczywistym miejscu, oraz wątek poboczny, który wisi w powietrzu, bez konieczności wypowiadania go na głos. Tytuł drillu musi wiedzieć, który z tych elementów jest na początku, ponieważ reszta rytmu jest sugerowana przez sam tytuł.

Generator nazw utworów drillu izoluje ten ruch. Każdy wynik to pojedynczy, krótki tytuł, który wskazuje na prawdziwą scenę drillu, nie opisując wszystkich elementów gatunku. Wiersz taki jak „SE17 After Curfew” informuje producenta o regionie (Wielka Brytania, południowy Londyn), metrum (po godzinie policyjnej, czyli około 140 uderzeń na minutę), nastroju (zimno, po godzinach) i wątku pobocznym (długi spacer do domu po cichym incydencie). Wiersz taki jak „808 Slide Through the Lane” informuje producenta o centrum dźwiękowym (niskotonowy dźwięk, który utrzymuje się przez sześć taktów), regionalnym charakterze (pojedynczy pas, czyli UK lub BK) i kącie (bez dissu, tylko długi, zimny początek). Chodzi o zwięzłość. Jeden wers trafia, akapit dryfuje.

Jak wykorzystać tytuły w prawdziwej sesji

Producenci zazwyczaj zaczynają od dwóch lub trzech tytułów z banku i łączą je w jeden temat. Tytuł „Letter to a Named Opponent” staje się wątkiem pobocznym, który ma być dissem. Tytuł „Sliding 808 From a Hatchback” staje się centrum brzmienia. Tytuł „63rd and King Drive Freeze” staje się regionalnym punktem odniesienia. Połączone ze sobą, te trzy tytuły stają się gotowym briefem dla producenta, którego napisanie zajmuje mniej niż akapit. Producenci często wklejają tytuł bezpośrednio do pliku sesji, a następnie budują rytm tak, aby pasował do nastroju sugerowanego przez tytuł, a nie odwrotnie.

Artyści korzystają z tytułów, aby wejść na sesję z producentem, który już jest zdecydowany co do pytania, na które odpowiada utwór, co eliminuje niezręczną pierwszą godzinę „o co w tym chodzi” i daje studiu więcej czasu na poszukiwanie haczyka. Kierownicy A&R wykorzystują tytuły do ​​planowania kalendarza wydań. Każdy tytuł to jednozdaniowy plan kreatywny, który zespół ds. treści może podzielić na rolkę, koncepcję okładki, krótki podpis na YouTube, tekst na plakat z trasy koncertowej lub storyboard na Spotify. Autorzy i twórcy światów używają tytułów, aby nadać fikcyjnemu utworowi konkretną tożsamość, dzięki czemu akapit o utworze może mieć długość jednego zdania, bez wrażenia przegadania.

Najkrótszą drogą jest skopiowanie tytułu bezpośrednio do briefu sesji, dokumentu z treścią lub planu wydania i pozwolenie zespołowi na stworzenie na jego podstawie riffa. Tytuły brzmią tak, jakby zostały napisane przez błyskotliwego A&R-owca lub producenta z długą pamięcią do sceny, a nie przez generator nazw generycznych, ponieważ każdy z nich jest zakotwiczony w rzeczywistym miejscu ćwiczeń, sygnale dźwiękowym, rytuale lub wątku poboczym.

Co zazwyczaj niesie ze sobą tytuł utworu drill

Tytuły w tym generatorze składają się z czterech warstw, czasami dwóch naraz, a czasami wszystkich czterech. Sceneria to autentyczne miejsce: SE17 po godzinie policyjnej, ganek Crown Heights, 63rd i King Drive, alejka East Flatbush, światło na ganku Woodlawn, zamykający się fragment Reading Festival, letnia syrena z South Side, spacer do domu w Long Estate, ciche drzwi o 4 rano. Centrum dźwiękowe stanowi subbas i tempo: przesuwający się 808 z hatchbacka, syczący subwoofer o 3 nad ranem, długi ogon basu, który ucina wokal, dźwięk subbasu utrzymywany dłużej niż refren, przesuwający się 808, który łapie cichy hi-hat. Rytuał to moment kulturowy: piątkowy drop, strona B grudniowej taśmy, set na zakończenie Reading Festival, październikowa rozprawa sądowa, matka modląca się przed dropem, blok oddający skradziony rower, debiut na otwartym mikrofonie z ukrytym łańcuchem. Kąt widzenia to soczewka redakcyjna: szyderstwo z liczby ofiar wyrażone szeptem, a nie haczykiem, wątek poboczny z krytyką czytany w podpisie, a nie w refrenie, wybór na radarze, etykieta producenta, oświadczenie o powrocie po roku w cieniu.

Te cztery warstwy nie zawsze występują jednocześnie. Tytuł „Sliding 808 From a Hatchback” ma swoje korzenie w centrum dźwiękowym i wyraźny regionalny charakter. Tytuł „Letter to a Named Opponent” ma swoje korzenie w wątku pobocznym z krytyką, wyraźnym głosem i tempem. Tytuł „Mum's Prayer Before the Drop” ma swoje korzenie w rytuale i wyraźny rejestr emocjonalny. Tytuł „Back After a Year in the Shadows” ma swoje korzenie w ujęciu z wyraźnym oświadczeniem o powrocie. Połączenie warstw sprawia, że ​​bank tytułów nie sprawia wrażenia jednego nastroju powtarzanego w pięciuset utworach.

Wskazówki, jak najlepiej wykorzystać każdy tytuł

• Wykorzystaj generator kilka razy z rzędu i wybierz tytuł, który przypada na ten sam tydzień, co termin premiery.
• Połącz kod pocztowy lub tytuł ulicy z tytułem niskotonowym: sceneria południowego Londynu i przesuwająca się linia 808 tworzą kompletny kierunek kreatywny w dwóch liniach.
• Użyj tytułów pobocznych diss-target, aby napisać utwór, który nazywa cel bez konieczności wymawiania nazwy na głos w refrenie.
• Wprowadź zimne, otwarte tytuły uliczne do sesji, jeśli chcesz, aby utwór zaczynał się od spaceru o 4 rano i nigdy nie zmieniał pory dnia.
• Użyj tytułów kontrastowych matki i miłości jako punktu wyjścia dla utworu zamykającego album, a nie utworu radiowego. singiel.
• Włącz tytuły z ery powrotów do listy singli, gdy artysta powraca po długiej przerwie lub rozprawie sądowej.
• Nałóż tytuły z drwinami na tytuły z krytyką, jeśli chcesz singiel, który oscyluje między napięciem ulicznym a konfliktem o nazwie.
• Wpisz tytuł do planu sesji jako zdanie dosłowne, aby producent, inżynier miksu i kierownik ds. treści przeczytali ten sam wers.

Inspiracje do połączenia z tytułem

• Na którym dokładnie kodzie pocztowym w Wielkiej Brytanii, w jakiej dzielnicy Brooklynu lub na jakiej ulicy w Chicago rozgrywa się utwór i jak wygląda on o tej porze dnia, o której mowa w tytule?
• Jak brzmi przesuwający się rytm 808, gdy po raz pierwszy wchodzi w zwrotkę i jak długo utrzymuje się niski bas po fragmentach wokalnych?
• Jakie BPM sugeruje tytuł i Czy zwrotka utrzymuje się w zakresie 138-150 uderzeń na minutę, czy też zmierza w kierunku wolniejszego tempa 70 uderzeń na minutę w połowie taktu?
• Jaki jest wątek poboczny diss-target i czy cel jest nazwany głośno w refrenie, czy tylko zasugerowany w drugiej zwrotce?
• Co oznacza tag producenta na początku beatu i czy pasuje do regionalnego klimatu tytułu?
• Który utwór zamyka festiwal i jaki jest ostatni beat, który DJ trzyma na spacerze do domu?
• Jaki teledysk znajduje się na krótkim refrenie na YouTube i jakie jest ujęcie na osi czasu?
• Jak wygląda moment kontrastu matki z miłością w opracowaniu wizualnym i gdzie patrzy artysta podczas cięcia kamery?

Jakie Generator torów wiertniczych są dobre?

Ten generator zawiera tysiące losowych Generator torów wiertniczych. Oto kilka przykładów na początek:

• Three AM on the High Road
• 808 Slide Through the Lane
• SE17 After Curfew
• Crown Heights Stoop Sermon
• 63rd and King Drive Freeze
• Five Bodies in a Black Sedan
• Ghosts Who Used to Talk
• Six Deep Through the Tunnel
• Letter to a Named Opponent
• Plug Phone Buzzes at 4 A.M.